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    ¡Ya puede empezar a crear cursos!

    Moodle es un sistema de gestión de aprendizaje de código abierto que permite a los educadores crear y administrar cursos en línea. Ofrece una variedad de herramientas y recursos para organizar el material del curso, crear actividades y cuestionarios, alojar discusiones en línea y hacer un seguimiento del progreso de los estudiantes.

    La plataforma es altamente personalizable y puede adaptarse a las necesidades específicas de cada institución o curso. Esto significa que los educadores pueden crear cursos que se ajusten a sus objetivos y metodologías, y personalizarlos para el aprendizaje de cada estudiante. Moodle también admite tanto entornos de aprendizaje síncronos como asíncronos, lo que permite a los educadores organizar eventos en vivo y proporcionar recursos para el aprendizaje a su propio ritmo.

    Moodle es ampliamente utilizado en instituciones educativas de todo el mundo, desde escuelas primarias hasta universidades. También es popular en programas de formación profesional y empresarial. Además, la plataforma es accesible para usuarios de diferentes habilidades y necesidades, lo que la hace inclusiva para todos los estudiantes.

    La comunidad de Moodle es activa y diversa, compuesta por educadores, desarrolladores y usuarios de todo el mundo. La comunidad contribuye al desarrollo y mejora continua de Moodle, y proporciona soporte, recursos y documentación para los usuarios. La plataforma también ofrece una gran cantidad de recursos y herramientas para mejorar la experiencia de los usuarios y fomentar la colaboración y el aprendizaje interactivo.

    Enlaces de interés:


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Cursos disponibles

La Filosofía del arte y sus grandes pensadores

Los Movimientos Artísticos de los "Ismos" en la pintura.

Este curso virtual, "Los Movimientos Artísticos de los ‘Ismos’ en la Pintura", ofrece un recorrido profundo por cuatro de las corrientes más revolucionarias del arte moderno: el Impresionismo, que capturó la luz y el instante; el Postimpresionismo, donde la emoción y la estructura transcendieron la mera impresión visual; el Fauvismo, con su explosión cromática y libertad expresiva; y el Surrealismo, que exploró los confines del subconsciente y lo onírico.

A lo largo del curso, los estudiantes no solo conocerán el contexto histórico y social que dio origen a cada movimiento, sino que también analizarán obras emblemáticas de artistas como Monet, Van Gogh, Matisse y Dalí, entre otros. Mediante análisis visual guiado, lecturas especializadas y ejercicios prácticos de interpretación, se buscará desarrollar una mirada crítica y apreciativa hacia las técnicas, los colores, las composiciones y los mensajes detrás de cada obra.

El enfoque pedagógico combina recursos multimedia (videoclases, galerías virtuales, audios explicativos) con actividades interactivas individuales y colaborativas, fomentando un aprendizaje activo y reflexivo. Al finalizar, los participantes serán capaces de identificar las particularidades de cada "ismo", valorar su legado en el arte contemporáneo y aplicar herramientas básicas de análisis estético en su propia observación de obras artísticas.

OBJETIVOS DEL CURSO:

  1. Identificar las características técnicas, visuales y conceptuales distintivas del Impresionismo, Postimpresionismo, Fauvismo y Surrealismo, reconociendo elementos como el uso de la luz, el color, la pincelada y la composición en obras representativas.

  2. Analizar críticamente obras emblemáticas de cada movimiento, vinculándolas con su contexto histórico-social, sus manifestaciones culturales y las biografías clave de artistas como Monet, Van Gogh, Matisse y Dalí.

  3. Valorar la influencia y legado de estos movimientos en el arte contemporáneo, reflexionando sobre su vigencia en expresiones visuales actuales y su impacto en la evolución del lenguaje pictórico moderno.

  4. Aplicar herramientas básicas de análisis estético para interpretar obras artísticas, desarrollando una mirada crítica y personal frente a manifestaciones visuales, tanto históricas como actuales.

  5. Fomentar la apreciación artística mediante la observación activa, la discusión fundamentada y la creación de ejercicios interpretativos que conecten los "ismos" con experiencias visuales cotidianas.

  • Dirigido a: Estudiantes del VII ciclo de Educación Secundaria (4.° y 5.° grado)
    Modalidad: semi presencial
    Duración: Un bimestre (8 semanas)